Grażyna Krzanowska

Grażyna Krzanowska
Data i miejsce urodzenia

1 marca 1952
Legnica

Pochodzenie

polskie

Gatunki

muzyka poważna, muzyka współczesna, postmodernizm

Zawód

kompozytorka, pedagog

Zobacz w Wikiźródłach hasło Grażyna Krzanowska w Encyklopedii Muzycznej PWM

Grażyna Krzanowska, z domu Makowska (ur. 1 marca 1952 w Legnicy)[1] – polska kompozytorka i pedagog.

Życiorys

W latach 1971–1976 studiowała kompozycję u Tadeusza Natansona w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej we Wrocławiu. W latach 1976–1986 wykładała teorię muzyki w Państwowej Szkole Muzycznej im. Mieczysława Karłowicza w Katowicach, od 1986 w Państwowej Szkole Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Bielsku-Białej[1][2][3].

Od 1976 mieszka w Czechowicach-Dziedzicach, gdzie działa jako organizator życia muzycznego, m.in. zainicjowała i prowadzi od 1991 Muzyczne Spotkania Młodych „Alkagran” (festiwal poświęcony pamięci Andrzeja Krzanowskiego), a w 1993 założyła prywatną Małą Akademię Muzyki[1][3].

Główne nagrody i wyróżnienia

(na podstawie materiałów źródłowych[3][2])

  • 1978 – II nagroda w Konkursie Młodych Kompozytorów Związku Kompozytorów Polskich za Symfonię z uderzeniem w kotły na orkiestrę (1977–1978)
  • 1979 – III nagroda w Konkursie Kompozytorskim Naczelnej Redakcji Muzycznej Polskiego Radia i Telewizji za Polanowe ognie na sopran, alt i zespół instrumentalny (1979)
  • 1983 – wyróżnienie na The Okanagan Music Festival for Composers w Kanadzie za Kwartet smyczkowy nr 2 (1980)
  • 1989 – II nagroda w IX Międzynarodowym Konkursie dla Kompozytorek w Mannheim za Silver Line na piętnaście instrumentów smyczkowych (1988–1989)

Twórczość

W twórczości Krzanowskiej przenikają się trzy nurty: folklorystyczny, dydaktyczny i symfoniczno-kameralny, w którym osobowość kompozytorki wyraża się najpełniej. Dramaturgia większości jej utworów rozgrywa się na planie harmoniczno-sonorystycznym. Jej stylistycznie różnorodny język muzyczny zbliża ją do postmodernistów[1].

Kompozytorka swobodnie czerpie z tradycyjnych technik i klasycznych form, mieszając technikę aleatoryczną i klasterowe brzmienia z wyraźnymi odniesieniami tonalnymi. A przy tym nadaje brzmieniom dźwięczność zaczerpniętą z kameralistyki, co pozwala jej, nawet w muzyce orkiestrowej, tworzyć chwile wielkiej intymności i subtelności[2].

Jej utwory były wykonywane m.in. podczas „Warszawskiej Jesieni”, Festiwalu Musica Polonica Nova we Wrocławiu, Śląskich Dni Muzyki Współczesnej w Katowicach[4].

Ważniejsze kompozycje

(na podstawie materiałów źródłowych[1][2][3])

  • Portrety na orkiestrę smyczkową (1972)
  • Kwartet smyczkowy nr 1 (1973)
  • Trio na dwoje skrzypiec i wiolonczelę (1974)
  • Epithalamium Sigismunde et Barbarae na chór mieszany a cappella (1974)
  • DA-RA, kantata na sopran, alt i orkiestrę symfoniczną (1974–1975)
  • Zaśpiewy, kantata na głosy solowe i orkiestrę (1974–1975)
  • Stabat Mater na dwa soprany, dwa chóry mieszane i orkiestrę (1975)
  • Fugue na orkiestrę smyczkową (1975)
  • Passacaglia na orkiestrę (1975–1976)
  • ... per orchestra (1976)
  • Concerto grosso na piętnaście instrumentów smyczkowych (1976–1977)
  • Symfonia z uderzeniem w kotły na orkiestrę (1977–1978)
  • Pieśni bez słów na orkiestrę kameralną (1978)
  • Postlude na mezzosopran, flet, gitarę, skrzypce i wiolonczelę (1978)
  • Partita na skrzypce i fortepian (1979)
  • Polanowe ognie na sopran, alt i zespół instrumentalny (1979)
  • Zabawy dziecięce, dziewięć utworów na akordeon solo (1979)
  • Rymowanki, trzy łatwe utwory na skrzypce i fortepian (1980)
  • Kwartet smyczkowy nr 2 (1980)
  • Ballada na głos żeński i orkiestrę (1980)
  • Adagietto per quartetto d’archi (1980–1982)
  • Dwanaście etiud dla młodych skrzypków(1981)
  • Cztery kaprysy na skrzypce solo (1981)
  • Elegia na orkiestrę (1981)
  • Shepherd’s Request na sopran i organy (1983)
  • Cienie na głos żeński, flet i kwartet smyczkowy (1983)
  • Sonata breve na akordeon solo (1983)
  • Rapsodia na akordeon solo (1983)
  • Juhasko prośba na sopran i organy(1983)
  • Fantazja w czterech częściach na akordeon solo (1984)
  • Krakowiak, Mazurek i Wiwat na skrzypce i fortepian (1984)
  • Mała symfonia chorałowa na orkiestrę (1985)
  • Zapomniana przestrzeń na orkiestrę (1985)
  • Wariacje na temat piosenki Lecha Miklaszewskiego „Uczeń pierwszej klasy” na skrzypce i fortepian (1985–1986)
  • Presenza na skrzypce solo (1986)
  • Three Meetings [wersja I] na obój, klarnet i wiolonczelę (1987)
  • Three Meetings [wersja II] na głos żeńśki, flet piccolo, flet altowy, obój, klarnet, klarnet basowy, harfę i wiolonczelę (1987)
  • Leć, głosie na chór żeński a cappella (1988)
  • Silver Line na piętnaście instrumentów smyczkowych (1988–1989)
  • Relief X na cztery saksofony (1991)
  • Stworzenie świata, spektakl muzyczno-baletowy dla dzieci (1992)
  • Trzy utworki na skrzypce i fortepian (1994)

Przypisy

  1. a b c d e Widłak 1997 ↓.
  2. a b c d Publikacja w zamkniętym dostępie – wymagana rejestracja, też płatna, lub wykupienie subskrypcji Barbara Zwolska-Stęszewska: Krzanowska, Grażyna. [w:] Oxford Music Online. Grove Music Online [on-line]. 2001-01-20. [dostęp 2018-04-20]. [zarchiwizowane z tego adresu (2018-04-20)]. via Oxford University Press. (ang.).
  3. a b c d Grażyna Krzanowska. [w:] Polskie Centrum Informacji Muzycznej [on-line]. [dostęp 2018-04-20]. [zarchiwizowane z tego adresu (2018-04-20)].
  4. Grażyna Krzanowska. Culture. [dostęp 2018-04-20]. [zarchiwizowane z tego adresu (2018-04-20)].

Bibliografia

  • Elżbieta Widłak: Krzanowska Grażyna. W: Encyklopedia muzyczna PWM. Elżbieta Dziębowska (red.). Wyd. I. T. 5: KLŁ część biograficzna. Kraków: PWM, 1997. ISBN 83-224-3303-4. OCLC 164821167.
  • ISNI: 0000000114131552
  • VIAF: 166968145
  • LCCN: no00059367
  • GND: 103844783
  • BnF: 16162474j
  • NTA: 322571545
  • PLWABN: 9810646742205606
  • NUKAT: n97014981
  • J9U: 987007415256005171
  • PWN: 3928099